作为上世纪中最著名的摄影师之一,他留给我们的除了那些经典的战场上的资料以外,还有他和布列松以及其他一些摄影师共同创建的玛格南图片社。
卡帕可能是世界上最有名的摄影记者,他的这句名言也成为无数街头摄影师的至理名言,但是对于这句话的理解,并不能仅仅理解为身体上的接近,还应该是精神上的接近。作为拍摄者,我们应该和我们所拍摄的主体之间建立一种联系,即使它是对抗性的。
2、每张照片中都有两个人:摄影师和观众。—— Ansel Adams
“There are always two people in every picture: the photographer and the viewer”
“There are always two people in every picture: the photographer and the viewer”
对亚当斯而言,一张照片的重点并不仅仅在于拍摄者对于环境的捕捉,更要引导观看者对于照片本身的理解,通过照片本身给予人们的观感,来建立一种联系,而这一切,取决于光线的测量值,在景物摄入镜头的那一刻就已经决定。
3、对我而言,摄影必须是暗示,而不是坚持和解释。—— Brassaï
"To me, photography must suggest, not insist or explain"
"To me, photography must suggest, not insist or explain"
作为蜚声国际的匈牙利-法国摄影师,Brassaï 为我们留下了大量的作品,让我们从他的作品中更加了解巴黎这座城市,他经常在深夜徘徊在街道上,只为捕捉那些转瞬即逝的画面。而对于他来说,照片本身并不能说明什么,也不需要说明什么,观看者的理解才是最重要的,一旦一张照片的内容被说死了,那么这张照片也就失去了活力。
4、你的前 10,000 张照片都是糟糕的。—— Henri Cartier-Bresson
“Your first 10,000 photographs are your worst.”
“Your first 10,000 photographs are your worst.”
当然这里的一万张并不是一个具象的数字,而是告诉我们拍照这种事情没有捷径,一定要多拍多想,只有拍的多了,才能够更加容易理解影像的意义,才能够明白要怎么样拍摄才更好,积累也是财富。
5、摄影师会因为拍摄时的情绪而认为拍摄了一副好照片。—— Garry Winogrand
“Photographers mistake the emotion they feel while taking the photo as a judgment that the photograph is good”
“Photographers mistake the emotion they feel while taking the photo as a judgment that the photograph is good”
一张好照片应该要表现出情绪,但是情绪本身也会因为时间的变化而改变,可能我们当时拍下了一张自己觉得惊艳无比的照片,过些日子再看也只认为不过尔尔,也可能我们拍了很多照片觉得并没有什么太过于出彩的地方,可是再过一段时间再看反而能拾得不少遗珠。
一张好照片一定是能够经历时间的考验的,只有时过境迁,你再拿出来看的时候仍然会觉得这是一张好照片,那么,这才是一张真正的好照片。返回搜狐,查看更多